吕剧《苦菜花》展演剧照。(山东省吕剧院供图)

　　最近，济南、潍坊的剧场特别热闹。“为人民绽放——国家艺术基金优秀剧目展演”把全国12部精品大戏请进山东，戏曲、话剧、舞剧、音乐剧、杂技剧轮番上演，让观众过足戏瘾的同时，也给山东本土剧目的创作带来了实打实的启发。

　　很多观众把这次展演，看作是一次难得的“家门口文化福利”。不少剧目要么在外巡演，要么一票难求，观众平时想看并不容易，更别说一次性凑齐了。这次12部戏都是国家艺术基金资助的精品，比如经典新编的婺剧《三打白骨精》、“一骑红尘妃子笑”的话剧《长安的荔枝》、展现齐鲁情怀的舞剧《大染坊》、红色经典吕剧《苦菜花》，还有《生命册》《四十天》等作品，题材多元，剧目质量高，让山东观众在家门口就一次性看遍全国好剧。

　　好剧，不缺观众。口碑，反映在演出现场的掌声、叫好声里。这次展演的一大亮点，就是让不同年龄、不同喜好的观众都能在剧目中找到共鸣。老戏迷爱听吕剧的地道韵味、豫剧的高亢唱腔；年轻人被《深AI你》的科技感舞美、《南孔》的文化厚度打动；家庭观众则喜欢《三打白骨精》这类老少皆宜的创新剧。这种“全员爱看、全员看懂”的氛围，说明好艺术从不是曲高和寡，而是能走进普通人心里，这也给文艺创作者提了醒：艺术要扎根生活，以人民为中心，才能打动观众。

　　在演出现场，记者多次碰到省内文艺院团、文艺从业者等，有的还是名家工作室成员组团去看，交谈时他们提到，这次展演是一次交流互鉴的机会，给山东文艺创作注入了新活力。

　　一方面，是眼界打开了，创作格局变宽了。这次参演的院团来自9个省(区、市)，带来了不同地域的艺术风格和创作思路。浙江的婺剧、江苏的滑稽戏、福建的闽剧、贵州的杂技剧，还有北京、广东等地的话剧、音乐剧，这些作品在题材选择、叙事方式、舞美设计上各有亮点。

　　山东本土院团近距离观看交流，能跳出“地方戏”的局限，明白传统题材可以怎么创新，如《三打白骨精》的变身、无人机等科技手段融入舞台等操作让人眼前一亮；可以看现实题材怎么深挖，如《陈奂生的吃饭问题》从一碗饭看数十年的时代变迁，这种以小见大的叙事手法，如何让观众看起来津津有味。这些精品剧目都是鲜活的例子。不同院团同台演出、交流研讨，创作经验、创新思路、市场运营方法都能互相借鉴，可以推动本土创作提质升级。

　　另一方面，是信心增强了，本土特色更亮了。看这些剧目，许多都是对本土IP进行了活化。比如浙江的音乐剧《南孔》、河南的豫剧《妇好》，西安的话剧《长安的荔枝》，还有山东的舞剧《大染坊》和吕剧《苦菜花》等。这证明本土剧目不仅能打动本地观众，更能走向全国舞台。本土文化是文艺创作的根和魂，是文艺创作的富矿，更沉淀着一方土地的历史记忆、民俗风情、价值观念等，让艺术创作在全国舞台上有了鲜明的辨识度。

　　艺术为人民，创作无止境。期待借着这次展演的东风，山东文艺从业者能够扎根本土，汲取全国精品创作经验，打磨出更多有温度、有厚度、有山东特色的优秀作品，让更多好戏从山东出发，为人民绽放，走向更广阔的舞台。